Blogg
Það sem hann þráði þó ekki var að rannsaka kirkjumyndir, afrita þær og þróa sína eigin listsköpun. Hvort sem staða þeirra sem einn af sannarlega guðdómlega færustu listamönnum samtímans er örugg, þá fékk Michelangelo engar verulegar heimsækja síðuna hér tekjur í nokkur ár. Fjárhagslega þó, svo það var ekki nóg verk og/eða peningar, var ekki úrelt fyrir söngvarann. Eins og hann sagði við Condivi í lok ævi sinnar: „En ég var ekki sokkin, ég hef alltaf lifað eins og hræðilegur maður.“ Þekking hans á líffærafræði, erfið leið hans til að móta og djúpur skilningur hans á persónulegum tilfinningum lögðu nýjustu aðstæður í listinni.
Heimsækja síðuna hér: Hversu lengi tók það að fá Michelangelo til að lita nýju Sixtínsku kapelluna?
Michelangelo átti yndislegan Pomeranian-hund sem hann var svo konunglega sinnuð. Talið er að hundurinn þeirra hafi setið á bómullarstoð og notið faðmlagsins á skrifstofunni í Sixtínsku kirkjunni. Lítið annað er vitað um Pomeranian-hundinn, þar á meðal nafnið, en Michelangelo mun vera einn af fyrstu Pomeranian-eigendum þeirra. Í uppreisninni árið 1527 fjarlægðu nýju íbúar Flórens nýju stjórn Medici-fjölskyldunnar til að styðja við sterka lýðveldisstjórn. Jafnvel þótt hann ynni fyrir nýju Medici-fjölskylduna studdi Michelangelo nýju stjórnina og gerði honum kleift að koma sér upp sterkum verndarveggjum.
Tími til að þú flytjir
Meðlimir Heilagrar fjölskyldu, eina liturinn sem listamaðurinn hefur náð að lifa af, er pantaður af Agnolo Doni (sem gefur þeim nafnið) til að minnast sambands þeirra við Maddalena Strozzi, dóttur úr sterkri toskönskri fjölskyldu. Nýja viðbótin við Jóhannesarbarnið gefur síðan til kynna að það hafi verið hannað til að draga upp fréttir af meðgöngu Maddalenu (elsta barn nýfæddra hjónanna, María, ólst upp árið 1507). Þar að auki hafa grasafræðingar talið að nýjasta plantan á eftirstandandi plöntunni, þar á meðal flétta Maríu, sé tákn frjósemi. Nýjasta kynferðislega sársaukinn í tíð manns, stjórnað af ástúðlegu augnaráði föðurins, leggur áherslu á nýja ástríðu fyrir ástvinum og guðdómlega ást, sem táknar nýja kjarna kristins trausts. Á hinn bóginn tákna fimm naktu karlmennirnir í heimildunum heiðingja sem bíða eftir endurlausn.
Jesús er í raun umkringdur englum og kerúbum, hulinn í rauðu skýi, ef þú ert kvenleg, þekktur sem Eva (forsetafrúin) eða Soffía (tákn skilnings), samstarfsmenn í burtu sem hafa vakið áhuga undan ermi Guðs. Aftan á Adam mynda nýja græna brúnin sem maðurinn liggur á, og fjallaskífurnar áhrifamikil skálína, sem miðast við nýja deildina milli dauðlegs barns og himnesks Guðs. Þannig er auga áhorfandans dregið að höndum frá Guði og Adam, flókið úr miðjunni, næstum snertandi. Sérstakar upplýsingar benda á að lögun nýja rauða áhrifsins líkist hönnun hugans, eins og nýjasti listamaðurinn hafi ætlað að gefa í skyn tilgang Guðs til að veita Adam ekki aðeins lífgandi líf, heldur einnig mikilvægan straum frá meðvitundinni. Ólíkt fornlist er Guð ekki sýndur sem fjarlægur og konunglegur, aðskilinn og yfir dauðlegum manni.
Vegna skarpskyggnis Rafaels í líffæramyndagerð, ásamt snilld hans til að skreyta naktar myndir, reyndi Michelangelo að koma í veg fyrir að hann afrita eigin verk. Hvort sem hann viðurkenndi skuldbindingu sína við Michelangelo eða ekki, þá bar Rafael óbeit á slíkri fjandskap gagnvart honum og hann gat túlkað nýjasta listamanninn með móðgandi ásýnd sína í gervi Herakleitosar á frægu freskunni Aþenukirkjunni (). Michelangelo las hjá ljósbrúna myndhöggvaranum Bertoldo di Giovanni og leiddi hann í kynni við fallegu klassísku höggmyndirnar í kastala Lorenzos. Sérfræðingar telja að það hvernig Michelangelo lýsir nýja spámanninum Esekíel – sem hinum góða en stressaða, ákveðna en samt óörugga – sé tákn um næmni Michelangelos fyrir eðlislægri flækjustigi mannlegrar stöðu.
Tíminn sem það tókst. Taktu Michelangelo til að hjálpa þér að mála nýju Sixtínsku kapelluna?
Allir stærstu kaflarnir um vestrænar staðreyndir, frá staðbundnum rótum til nútímans. Taktu afrit af nýju tilvísunarupplýsingunum og settu hana eða hann inn á fjárfestingarsíðurnar. Þannig að það sé ítarleg mynd af nýju myndinni úr Sixtínsku kapellunni sem fangar nýja galdramanninn úr endurreisnartímanum, tónlistarmanninum Michelangelo Buonarroti.
Michelangelo er æfur og þú gætir sannfærst um að góð samsæri væri í gangi til að eyðileggja þig. Reyndar hélt hann að nýi hönnuður nýju Péturskirkjunnar, Bramante, væri að klekja út söguþráð til að eitra fyrir honum. Í reiði sinni sneri Michelangelo aftur til Flórens og skrifaði bréf til páfans þar sem hann lýsti yfir óbeit á verkum hans í Róm. Eftir aðeins eitt ár frá vinnustofunni, bað Lorenzo de' Medici, nýi leiðtoginn frá Flórens og þekktur verndari lista sinna, Ghirlandaio um að bjóða tveimur af bestu nemendum sínum – Michelangelo og Francesco Granacci – að taka þátt í húmanistaakademíu Medici. Það var blómlegur tími í endurreisnartímanum í Flórens þegar hönnuðir voru hvattir til að rannsaka nýjustu hugvísindin, þróa skapandi verkefni sem byggja á forngrískri og rómverskri list og trú. Nútímalistamenn voru að fjarlægjast gotneska táknmyndagerð og trúarleg verk og þróa frábæra endurreisnarstílsmynd sem myndi setja mannúðarsjónarmið í forgrunn og fagna hlutverki mannsins í sköpun nútímans.
Önnur menntun í samræmi við freskur Brancacci er í raun eftir í söfnunum, svo og Staatliche Graphische Sammlung í München og Albertina í Vín. Michelangelo hefur starfað óslitið það sem eftir er ævi sinnar sem beinn arkitekt basilíkunnar. Mikilvægasta framlag hans til verkefnisins eru verk hans við gerð nýrrar hvelfingar á austurhluta nýrrar basilíkunnar. Hann gleymdi öllum smáatriðum fyrri arkitekta sem framkvæmdu nýja verkefnið nema þeim sem voru í upprunalegum teikningum Bramante sem, eins og hann, vonaðist til byggingar sem gæti toppað fræga hvelfingu Brunelleschi í Flórens.
Það var upphaflega pantað vegna Riario kardinála og það gæti í raun verið innblásið af lýsingu á bronsstyttu eftir fornöldina Praxiteles sem vantaði. En þegar Riario horfði á nýja fullgerða verkið fannst honum það lélegt og það gæti verið neitað. Jafnvel eftir rúðóttu fortíðina eru nýju hlutarnir snemmbær sönnun á snilligáfu Michelangelo.
Fyrir hverja beygju, skuggi og útlínur grípur nýtt litrófssvið tilfinninga fólks, frá vaxandi ánægju af velgengni Davíðs til örvæntingar Maríu í Pieta, sem rífur hjarta- og æðakerfið. Fram hjá listrænni fullkomnun sinni kafa þeir djúpt í heimspekilega sjálfskoðun og bjóða áhorfendum að glíma við stórar spurningar um líf, siðferði og guðdómleika. Og meðal stórkostlegrar persónu hans má ekki gleyma ókláruðu seríunni sem kallast „Fangarnir“ eða „Undirgefendurnir“. Þessir titlar, sem virðast sópaðir inn í marmaraþröskulda, gefa freistandi innsýn í sköpunarferli Michelangelo. Þeir sitja sem áhrifamikil áminning um að list, rétt eins og lífið, snýst jafn mikið um ferðalagið og áhugann. Ef við erum að tala um listafölsun getum við ekki gleymt siðferðilegri spurningu um hvort svindlarar geti uppfyllt kröfur um að halda áfram nýjustu arfleifð fyrri kosta eða ekki.